近日,国内动漫、电影节展密集举办,2026重庆国际动画电影周、中国国际动漫节、第二十八届上海国际电影节等相继启幕。以华强方特、咏声动漫、奥飞娱乐等为代表的广东动画企业组团参展,《熊出没》《落凡尘》《大唐妖探》《猪猪侠》等精品IP与原创作品斩获多项荣誉,成为各大展会的核心亮点。
恰逢《关于推动广东动漫影视产业高质量发展的若干政策措施》落地一周,依托政策加持、完备产业链、湾区区位与制造业优势,广东动画产业实现产能、精品、IP运营、海外传播多点突破。同时,结合科技、人才培养、出海等全新趋势,观察广东的独特优势,并结合国内外重磅嘉宾的观点与分析,勾勒动漫产业未来发展的新蓝图。
一 节展大放异彩,粤动漫综合实力硬核出圈
2026重庆国际动画电影周以“智绘无界・万象竞辉”为主题,汇聚全球501部参赛作品与数千名行业从业者,广东动漫力量全程活跃于展映、评奖、技术论坛、商务对接各大环节,成为业界关注焦点。
“熊出没”“喜羊羊”“猪猪侠”等IP频繁登场,引发嘉宾观众的欢呼。咏声动漫的国风动画《落凡尘》亮相展映,并凭借传统神话的现代化改编入围“金山茶”优秀动画编剧奖项;该片同时作为2026“中非人文交流年”重点项目登陆肯尼亚,在当地影院、高校展映,东方美学与共通的情感内核收获海外观众与发行商青睐。华强方特出品的《赵琳的探险日记Ⅱ》获金山茶“特别推荐动画系列片”,由广东出品的纪录片《中国动画100年》则作为电影周开幕影片。
在第三届电影金数字荣誉推荐盛典中,广东多家影视科技、AI创作团队同台竞技,展现影视数字制作领域的技术成果。由深圳WAI工作室打造的AI短片《纸手机》成功入选“年度杰出AIGC作品”。对此,评审表示,《纸手机》的成功为AIGC影视创作提供了优秀范本:技术是工具,内容与情感才是核心。它打破了大众对AI作品“缺乏温度”的固有印象,推动行业重新思考智能创作的发展方向,助力影视创作平权,让更多创作者借助低门槛、高效率的AI工具,实现创作梦想。
《大唐妖探》主创代表亮相上影节
在随后启幕的2026中国国际动漫节、第二十八届上海国际电影节上,奥飞娱乐、华强方特、咏声动漫等头部企业集中展出新IP、衍生品与前沿技术,《大唐妖探》等重磅原创动画电影亮相推介舞台,提前引爆市场热度。咏声动漫出品的《猪猪侠·一只老猪的逆袭》则成功入围本届中国国际动漫节“金猴奖”。
节展的亮眼表现,是广东动漫产业长期积淀的必然结果。依托广州与深圳原创创作、东莞潮玩制造、汕头玩具生产的区域分工体系,广东建成国内最完善的动漫全产业链。2025年,广东电视动画备案时长稳定在2万分钟以上,网络动画片全年备案106部、上线73部,动画播出部数、时长占全国近四分之一,产能稳居全国首位;全年备案动画电影、特种影片共计42部。出海也佳绩不断,《落凡尘》等作品交出了一份份惊艳答卷。
二 政策包赋能一周年,全产业链硕果盈枝
2025年广东出台《关于推动广东动漫影视产业高质量发展的若干政策措施》,覆盖原创孵化、企业引育、IP运营、人才培育、海外传播、园区建设等全环节,单项最高扶持资金达860万元。一年来,政策红利充分释放,从龙头企业到新锐工作室,从内容创作到商业变现,广东动漫五大板块实现跨越式发展,产业生态持续优化。
创作转型:全龄精品层出不穷
在政策引导下,近年来,广东动画彻底打破“低幼向”刻板印象,形成低幼、青少年、成人分层创作格局。
《熊出没》这一合家欢IP保持稳定更新,系列总票房接近百亿元;《猪猪侠》《喜羊羊》系列也以每年一部的节奏与观众见面;《落凡尘》深挖二十八星宿、牛郎织女等传统神话;广东深度参与制作的《雄狮少年》则聚焦当代青年奋斗故事;即将在暑期上映的《大唐妖探》创新唐风探案题材,国风、现实、科幻、悬疑等多元题材百花齐放……正如《中国奇谭》总导演、北京电影学院教授陈廖宇在重庆国际电影周的圆桌论坛中所言,“动画不只是儿童娱乐,更是讲述时代故事的艺术载体”,广东动画精准把握市场分层需求,作品口碑与市场表现力同步提升。
企业集聚:创新活力持续迸发
政策的虹吸效应显著,一年来广东吸引光线、华策等多家国内头部动画电影企业、近20个重点项目落户。本土龙头企业根基稳固,华强方特、咏声动漫、奥飞娱乐等组成第一梯队,手握《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《猪猪侠》等国民IP,构建“内容+衍生品+文旅”成熟商业模式。其中“熊出没”系列院线电影总票房接近100亿元,成为国产动画长片标杆;“猪猪侠”IP授权品类超120个,商业价值持续攀升。
中小原创工作室与科技型动画企业迎来发展沃土。政策前置扶持创作环节,缓解动画项目前期融资难、风险高的痛点,一大批深耕细分赛道的新锐团队崛起。以制作《大唐妖探》的团队、专注AI动画的新锐公司为代表,中小团队聚焦差异化创作,成为行业创新活力来源。目前广东已形成龙头引领、中小企业蓬勃、初创团队活跃的三级企业梯队,上下游配套企业集聚,内容制作、特效渲染、后期剪辑、IP运营等分工高度精细化。
IP运营:潮玩联动形成标杆
广东依托玩具、潮玩产业传统优势,打造“动画IP+衍生品”一体化模式,实现IP价值最大化。全省形成广州原创、东莞生产、汕头制造的联动格局,东莞作为“中国潮玩之都”,2025年潮玩市场规模随全国一同攀升至879.7亿元,当地产出全球1/4的动漫衍生品,全国近85%的潮玩生产规模集中于此。“动画+潮玩”成为广东独有的标志性产业模式,也形成产业专属的核心竞争力。
数据显示,2025年东莞规上潮玩企业达160家,玩具生产企业超8000家,全年玩具出口货值超230亿元,产品远销131个国家和地区;石排镇作为核心产业区,规上潮企业从2021年20家增至53家,2025年总产值达56.9亿元,进出口总值23.2亿元。IP衍生品市场热度高涨,第十五届东莞漫博会上,“奶龙”“十三生笑”等粤IP分别达成数千万元合作订单,《哪吒2》周边单次订单金额达1亿元,IP变现能力凸显。
同时,经典IP“逆生长”与原创IP破圈并行。《喜羊羊与灰太狼》通过短视频、线下活动、跨界联名触达年轻群体;新晋IP“奶龙”依托短视频走红,快速落地潮玩、文创等产品。IP运营不再局限于传统玩具,延伸至美妆、食品、服饰、文旅、数字藏品等领域,商业生态愈发多元。
出海升级:从产品输出到文化交流
政策包明确加大海外发行、国际合拍扶持力度,推动粤产动漫从“产品输出”转向“文化输出”。目前,《熊出没》《喜羊羊与灰太狼》等老牌IP已发行至全球120多个国家和地区,依靠成熟内容深耕海外市场;,《百变校巴》系列动画推出了韩语、俄语、英语等多个语言版本,已发行至60多个国家和地区,在超过150个电视及新媒体平台上播出。
去年,《落凡尘》入围法国昂西国际动画电影节长片主竞赛单元,并成为该单元唯一入围的中国动画作品。目前,该影片已发行至全球40多个国家和地区,入选国家级“一带一路”文化和旅游产业国际合作重点项目,还将登陆泰国艺术影展,后续陆续登陆韩国、西班牙、拉美等地区院线,粤产动画海外版图持续扩张。
出海模式也不断创新,除传统作品售卖外,国际合拍、联合宣发、海外落地展映成为新方向。广东企业借助中非人文交流年、广东艺术影展等对外文化平台,搭建常态化传播渠道,让岭南文化、中华神话通过动画载体走向世界,文化传播效能持续提升。
(五)服务提效:协拍服务体系贴心
广东搭建“1+21”省市贯通协拍服务机制与省级影视综合服务平台,推行“一项目一策”精准服务。东莞等地搭建“海关-政府-企业”联动服务站,提供外贸预警、合规指导,简化审批流程。完善的配套服务,让广东成为国内动漫企业落地、创业的首选地之一。
香港国际影视展广东馆
此外,近年来广东积极组织省内影视企业、动漫企业参展国内外知名节展,频频亮相北京国际电影节、香港国际影视展、上海国际电影节等,不仅体现了广东影视、动画影视行业全链条的整体实力和创新能力,更在构建世界级产业集群的道路上迈出更为坚实的步伐。
三 从广东看全国,技术与人文双向革新
除了广东力量,2026重庆国际动画电影周同样汇聚全球动画导演、院校院长、行业高管,围绕AIGC、XR技术、人才培养、跨界融合展开多场深度研讨。据南都记者观察,中国动漫产业呈现四大核心趋势,而广东凭借全链优势、技术应用场景、制造业基础,成为各大趋势的核心践行地。
趋势一:AIGC深度渗透,工具赋能、创意为本
AIGC是本届节展的核心议题,其全面融入剧本、分镜、建模、渲染、后期等全流程,有效破解传统动画“周期长、成本高、人力密集”的痛点。《雄狮少年2》制片人李依霖直言:“AI能够加快制作流程,降低试错成本,让创作想法更快落地,也能帮助团队快速接收市场反馈”。传统动画一部作品制作周期普遍3-5年,借助AI辅助重复性工作,制作效率数倍提升,同时大幅降低入行门槛,让中小团队、独立创作者拥有更多创作机会。
於水做客2026重庆国际动画电影周
但行业已形成统一共识:AI是工具,无法替代人类的创意、情感与审美。执导《浪浪山小妖怪》的於水也强调:“AI可以完成上色、中间帧等机械工作,但它没有真实的生活感悟与原创思想,难以精准把握角色情绪和故事内核,创意顶端的工作必须由人主导”。梦工厂知名导演迈克・米切尔(《功夫熊猫》《怪物史莱克》导演)也提出警示:“行业要规避畏惧技术、盲崇技术两大误区,手绘、CG等传统创作的温度,是算法无法复刻的”。
针对AI版权、内容同质化等痛点,国内行业加速建立规范体系。中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷表示,AIGC是继手绘、三维之后第三种独立创作路径,而非对传统模式的颠覆。欧洲地区更是率先出台AI法案,要求作品标注技术来源、留存创作指令。响应行业风向,2026粤港澳大湾区动画电影周专门划分AI动画赛道,要求参赛作品标注技术应用,引导合规创作。广东众多动画、科技企业也参与行业标准研讨,在人机协同、合规创作方面走在前列。目前行业形成清晰格局:头部企业以AI提质增效,中小型工作室依托AI降低成本,所有创作者均坚守内容本心。
趋势二:XR与虚拟技术落地,拓展沉浸新业态
VR、AR、XR、虚拟拍摄、数字资产等虚拟技术,推动动画从“单向观看”转向“沉浸式交互”,催生出XR动画、虚拟剧场、数字资产共享等新业态。在第三届电影金数字荣誉推荐盛典中,《鬼吹灯之精绝古城XR》《木兰2125》等作品收获荣誉,标志着XR动画正陆续形成专属的市场。
业内嘉宾分析,虚拟技术的价值分为两大维度:一是创新影视形态,打破银幕边界,让观众从“看动画”变为“体验动画”;二是搭建行业共享平台,数字资产库、云勘景等技术实现场景、模型互通,降低全行业制作成本。广东维魔科技、西部电影集团等企业深耕XR内容创作,同时结合本地文旅资源,探索“动画+XR+景区”融合模式。依托成熟的文旅与制造业基础,广东成为国内虚拟技术落地场景最丰富的地区,技术赋能实体的效果尤为突出。
(三)趋势三:产教融合提速,重构人才核心能力
AI浪潮倒逼动画教育体系全面改革,审美判断力、文化转译能力、人文素养成为行业不可替代的核心能力,这是北京电影学院、清华大学、四川美术学院等多所院校专家学者的共同观点。
清华大学米兰艺术设计学院院长周艳阳指出:“AI会生成海量信息,审美判断力是创作者的‘容器’,失去独立判断,就会被技术裹挟”。四川美术学院影视动画学院副院长王茜濡补充道:“手绘等‘手头功夫’不是过时技能,它是创作者观察世界、积累艺术直觉的过程,手功夫是‘道’,AI只是‘器’”。山西传媒学院动画与数字艺术学院院长隋津云则结合地方产业特点提出,在地文化转译能力是本土创作者的核心护城河,AI难以复刻带有地域记忆与人文温度的内容。
基于以上共识,全国动画院校开启课程改革:一方面坚守手绘、造型等基础训练,夯实艺术功底;另一方面增设AI应用、数字伦理等课程,培养“人机分离、人机协同”双重能力。欧洲院校更是将AI伦理设为必修课,为技术发展划定底线。广东依托大湾区优势,联动北京电影学院、广州美术学院等顶尖院校,推行“课堂+片场”实训模式,校企联合定向输送人才;同时借助各大动画节的大师课、青年论坛挖掘新锐创作者,形成“培养-实训-就业”完整人才链,有效破解行业人才断层难题。
(四)趋势四:跨界共生常态化,IP长效运营成主流
“动画不再是单一影视形态,而是多业态的内容核心”,这是华强方特、奥飞娱乐等企业代表的一致看法。如今动画+潮玩、动画+文旅、动画+游戏、动画+短剧四大跨界模式全面成熟,成为IP延长生命周期、拓宽营收渠道的核心路径。
在这一领域,广东拥有全国独一无二的优势:依托玩具、潮玩、文旅、互联网全产业生态,实现内容与业态的无缝衔接。华强方特将《熊出没》IP落地全国数十座主题乐园;奥飞娱乐的《喜羊羊》《巴啦啦小魔仙》联动潮玩、美妆、服饰等品类;各类动画IP衍生短剧、游戏,借助新媒体持续扩大影响力。多位企业嘉宾在圆桌论坛中表示,IP没有“老化”一说,持续产出优质内容、贴合大众情绪,就能保持长久生命力。广东的全产业链布局,让IP实现“一次创作、多次变现、长期走红”,商业模式领先全国。
四 新征程开启,本地盛事与暑期佳作蓄势待发
政策护航、技术迭代、生态完善,广东动画产业正站在全新发展节点。随着暑期临近,本地重磅活动接踵而至,为下半年产业发展拉开序幕。
即日起,2026粤港澳大湾区动画电影周面向全球创作者、工作室、影视企业、高校师生征集作品。本次征集分为动画短片、动画长片创投两大板块,并细分传统动画、AI动画赛道。作为广东动漫政策重点扶持的标杆活动,本届电影周将于8月举行,继续立足粤港澳大湾区,整合三地产业、人才、国际资源,集展映、评选、创投、海外推介于一体。依托大湾区国际化优势,活动将助力优质作品出海,进一步巩固广东南方动漫高地的地位。
动画花火活动营、萤火虫动漫游戏嘉年华等本地行业盛事也蓄势待发。其中,动画花火活动营是一个面向全国动画相关专业学生群体、动画制作者的全免费公益实训项目。自2018年起到2025年,每年夏季举办一期,已经举办8期,培养近千名的新生代动画人,不少人最终进入了国内外的动画行业。2026年动画花火训练营已正式官宣,即将开启报名。
一直以来,暑期档都是动画市场的核心战场,多部筹备多年的粤产动画集中亮相。由程腾执导的《大唐妖探》重磅定档暑期,该片先后亮相重庆、上海各大节展,以“机关长安城”的奇幻设定、探案+喜剧的创新叙事收获业界好评,跳出传统神话动画框架,是国产原创动画的全新探索;历经11年打磨、升级的《大圣崛起》定档7月10日,以全新故事重述大圣精神,不仅一展传统社火表演风貌,更集齐唢呐、三弦、说书、快板等民间艺术,深度融合大圣的传奇色彩与非遗艺术。
除此之外,据咏声动漫透露,旗下作品储备充足:国风动画《凤凰与我》预计2027年上半年上映,经典IP《猪猪侠》第十三部大电影计划2027年下半年推出。另一方面,易动文化等广东企业深耕动画领域的多元布局,《琅铘榜》《龙舟少年》等粤产佳作也在密锣紧鼓地制作之中……老牌IP持续更新,原创新作不断涌现,粤产动画内容储备充足,将持续领跑国内动画市场。
结语 持续为中国动漫行业发展注入大湾区力量
“创作工具会不断演进,但动画的内核永远是故事与情感。”动画电影《狮子王》导演罗伯・明可夫的这句话,道出了全球动画行业的底层逻辑。依托政策红利,广东动画凭借全产业链布局、成熟IP运营、制造业联动、国际化视野四大核心优势,持续领跑国内产业。放眼全国,AIGC、XR等新技术重塑生产模式,产教融合夯实人才根基,跨界融合拓宽商业边界,行业迎来变革与机遇并存的新时代。
立足粤港澳大湾区,广东动画将继续坚守内容匠心,善用前沿科技,深挖中华文脉与岭南特色。伴随粤港澳大湾区动画电影周即将启幕、暑期档粤片集体登场,新征程已然开启。未来,广东动漫将持续发挥集群优势与产业活力,以精品立足、以科创赋能、以文化出海,书写高质量发展的全新答卷,更为中国从动画大国迈向动画强国注入源源不断的大湾区力量。
采写:南都N视频记者 陈泽然
图:由活动主办方提供