2026年,“AI影视”的噱头风靡一时,而号称“开辟影视新时代”的爱奇艺,却意外翻车,把自己推向了舆论的漩涡。
在爱奇艺推出AI艺人后,网友愤怒地指责,观众是不是也该AI化?
如果说,爱奇艺这是一场行业的革新,那为什么反而引来了如此多的抵触和质疑?爱奇艺到底犯了什么忌讳?
爱奇艺的AI梦
4月20日,爱奇艺在年度“爱奇艺世界大会”上,高调发布了其号称开创影视新纪元的人工智能计划。
从AI创作工具到数字资产平台,再到所谓的“AI艺人库”,爱奇艺构建了宏大的蓝图,宣称以最先进的技术重新定义影视制作模式。
爱奇艺的首席执行官龚宇在现场演讲时信心满满,声称公司已开发出专业影视制作平台“纳逗PRO”,这是一个整合AI工具和数字资产的创作利器。
会上他提出一个令人瞩目的概念—“让演员躺着赚钱”。
据其解释,AI技术将彻底颠覆传统拍摄流程,演员再也不需要经历三四个月辛苦的片场生活,只需授权自己的肖像、动作数据,AI就能生成影片中的表演。
龚宇还预测,未来传统真人拍摄可能成为“非物质文化遗产”,随即他宣布首批由AI制作的商业影视作品将于2026年秋季上线,震撼全场。
但这一看似光明的计划,却在发布后不到24小时内,被网友彻底点燃负面舆论。
有人愤怒地质问:“躺着赚钱?实际上是无数人失业?”也有人嘲笑:“这不是科技赋能,而是行业掘墓!”
那么到底爱奇艺高调画下的饼,为何引来了如此多的嘲讽和敌意?
爱奇艺成“众矢之的”
消息刚出,社交平台上瞬间炸开了锅,“爱奇艺疯了”成为微博热搜第一,网友对“AI艺人库”计划怒不可遏。
一部分网友担忧职业演员的生计问题,另一部分则批评AI化是对影视情感的背叛。
许多一线明星闻讯后,迅速通过工作室做出严正声明,纷纷否认与爱奇艺的合作,张若昀的工作室发声:“未签署任何授权协议,将采取法律措施保护权益。”
于和伟、王楚然等人的工作室行动一致,与爱奇艺划清界限。
更有业内人士爆料,大量底层群演早因AI替代而陆续失业,就连艺人工作室法务部门近来也忙得不可开交。
一位横店的群演在接受媒体采访时道出了无奈,他表示,以前一天虽然收入不高,但总有戏拍,现在AI短剧越来越多,我们的机会越来越少。
而普通观众看到如此反响后,也表现出了对爱奇艺的不满,在社交网络上,许多人提到:“AI根本演不出真实情感,总让人觉得冷冰冰的。
一个表情十部剧都用得上,那电影还是艺术么?”在一篇讨论“AI化影视”的文章下,一条高赞评论写道:“真人影视如果成了非物质文化遗产,那背后是整个行业的失业潮。”
面对铺天盖地的负面舆论,龚宇不得不通过微博回应,声称外界对“AI艺人库”计划存在误解,并强调AI化是为了提升影视行业效率,让艺术创作者更加轻松。
然而,这番解释显然未能平息风波,反而被认为是在为伤害行业生态找借口,那么,为什么此前被行业视为“未来利器”的AI技术,如今却引发了如此激烈的抗议?
AI影视是救命良方,还是资本的“糖衣炮弹”?
爱奇艺的AI计划之所以引来如此多的非议,背后其实有其自身深陷困局的影子。
根据公开数据显示,爱奇艺近年的财务状况并不乐观,2025年,其内容制作成本高达157亿元,占总收入的54%。
而长视频市场在2024年达到11亿人后基本触顶,新增用户的增长陷入停滞,为了应对开支高企和营收下滑的双重压力,AI化自然成为爱奇艺眼中的“药方”。
AI影视不仅能把制作成本从数百万元压缩到数十万元,还能将拍摄周期缩短70%以上,例如传统真人电视剧可能需要数月拍摄,而AI剧集可以实现“全天候工作”,几乎不需要真人介入。
在2026年早些时候的AI短剧市场中,AI作品的比例从去年的7%跃升至38%。
然而,低成本的优势也掩盖了隐藏的危机,首先,AI影像内容的生产依赖于大量的脸部数据授权,而“偷脸”甚至“低价买脸”的现象屡见不鲜。
有爆料称,一些群演仅“出售”几百块钱的肖像数据,便可能被反复用于商业项目,连作品上线都无法知晓,这种现象不仅对从业者不公平,还进一步激化了行业的信任危机。
此外,AI影像的高度同质化问题也难以忽视,许多短剧观众反馈,因为AI情感表现力有限,剧情和人物塑造也越发单一,导致内容变得毫无吸引力。
这种情况下,所谓的技术革新更像是在透支未来,观众的审美疲劳显然不是爱奇艺资本思维能解决的。
在这种风波尚未平息之际,一些影视从业者提出质疑:故事的情感传递本质上需要人类独特的表达,而不是冰冷的算法和模仿。
科技可以辅助创新,却无法消解影视行业的情感根基。
结语
或许爱奇艺确实在用技术挽救自己的财务困局,但从舆论反应看,这种“科技牌”显然打错了方向,行业从业者、明星、观众共同站出反对,这不仅是对当前行业生态保护的斗争,更是对资本逐利无底线行为的警告,技术是革命的工具,但绝不是割裂情感、牺牲就业的“魔刀”。
AI影像制作也许会迎来属于它的辉煌,但至少不是今天,也不是这样。