剪映已经火遍全球了。

1月14日，移动应用数据分析机构Sensor Tower发布2025年Q4出海数据：字节跳动旗下有两款应用包揽了非游戏应用出海收入榜、下载榜与MAU榜的冠亚军席位，一个是TikTok，另一个就是剪映海外版 CapCut。在国内，剪映的地位同样稳固。早在2024年10月，剪映移动端月活就高达1.7亿，是国内最大移动视频编辑工具。

即便如此，在大家的职场中，围绕剪映的争论从未停止。

慢放君在小红书上发了个帖子问：“你工作用剪映吗？”评论区迅速分成了两派。一派说：“月薪三千还要求PR？不直接AI都算好的。”另一派说：“用剪映只是业余。”有人反驳：“用什么东西都是其次的，剪出的内容好不好才重要。”也有人坚持：“剪映功能是很强，但调色和画质只能在小屏幕看。”

同样一款工具，在不同人眼中，意味着完全不同的东西。与其争论谁对谁错，不如先听听他们各自在说什么。

01 谁在用剪映？

截止到2024年底，剪映全球月活用户超8亿，相当于全球网民每6个人中就有1个每月会用剪映剪视频，而2024年8月数据显示，CapCut占据移动视频编辑活跃用户总数的81%。每天，有超过1000万条视频从剪映导出。

那么剪映的用户都是什么样的人？

小逆是一家MCN公司的剪辑师。第一次用剪映，是找工作的时候。在大学时，老师教的是PR、AE等传统剪辑工具，但入职后她发现，公司里的人都用剪映。

“简单方便快捷，目标为导向，剪出爆款是最终目的。”小逆说。在MCN、电商、普通公司运营账号这些场景里，剪映够了。“老板也没有那么多预算能配带动AE的电脑。”

她很清楚剪映和专业软件的边界：“如果是专业摄影，拍大型企业活动、拍婚礼或者要参赛评奖，那肯定要用PR、AE。”但在她的工作里，工作量大，只能用剪映。“用什么工具是其次，主要看需求。”

阿昭是另一种用户。她的主力工具是剪映和PR，大概在2022年开始接触剪映。“和PR比起来就是插件不用自己找，下限变得低得多。”她主要剪舞台混剪，三四天搞一个视频，频率中等，剪映就正适合她。

她对工具的态度很实用：“客户对剪辑软件一般没什么需求，剪好了就行。”在阿昭看来，剪映只是一个工具，“最关键的还得靠脑子，得有个好的思路才重要。”她建议新人从剪映开始学思路，“后面进阶啥的再学PR也不迟。”

评论区里还有更多声音。有人说：“公司给我配的电脑跑不动PR，硬盘装不下素材库，只能用剪映。”有人说：“公司电脑用剪映还卡呢，PR它也用不上啊，这配置也就配剪映加Canva了。”也有人说：“自己剪着玩，手机软件剪管他呢。”

从MCN机构、专业创作者到业余爱好者，从电商营销、短视频创作到Vlog制作，剪映覆盖的场景相当之广泛。据《中国网络视听发展研究报告（2025）》，中国短视频用户规模已经达到10.4亿人——剪映不是唯一的选择，但对很多人来说，它是最容易上手的那一个。

02 拥抱与抵触的两端

在小红书评论区，有人说得很直白：“专不专业看人，不是看工具。目的达到就行。”另一个高赞评论写道：“工具而已，哪个顺手方便就哪个，一般的短视频剪映足够了，而且剪映的素材库跟包装板块比达芬奇跟FCPX都好用。”还有人更实际：“用剪映不妨碍我剪出二十万流量的作品。”

这种“够用就好”的态度背后，是一个共同的逻辑：在很多场景下，工具的选择服从于效率和成本。据CSDN网站文章，有创作者用DeepSeek配合剪映制作小说推文号，单条视频播放量能达到50万以上，佣金转化率维持在3%-5%。对他们来说，剪映的AI功能和素材库大幅降低了制作门槛，想法能快速变成作品，这就够了。

但抵触的声音同样真实。

“用剪映只是业余。”有人在评论区写道。也有人说：“剪映画质只能在小屏幕看。”逆蝶在访谈中也提到，剪映会“吞画质”，对于需要在大屏幕呈现、对画质有严格要求的场景，剪映的短板很明显。

更深层的抵触来自很多“业内专业人士”。B站有剪辑师说：“PR是单反相机，剪映是拍照手机。”他提到了剪映的诸多短板：多机位剪辑支持几乎为零，音频处理相对基础，无法进行帧级别精准控制，也不支持专业摄像机格式（如RED、ARRI等）。这对于影视工作者来说，完全不够用。

评论区，也有人认为：“用剪映不业余，只用剪映才业余。”言下之意是，剪映可以作为辅助工具。知乎也有影视从业者表示，若志在进入影视行业或承接商业剪辑项目，应尽早开始系统学习PR。这不仅是技术问题，有时也关系到「逼格」：“真正做大单时，如果客户看到你用剪映，观感上肯定很差。”

一位叫常寂的网友的回答更抽象一些：“形而上者谓之道，形而下者谓之器。剪辑更重要的从来都是'道'而不是'器'。”

这个总结，或许才是这场争论的核心：不在于剪映行不行，而在于视频创作这个工作，正在被剪映「重新定义」。

03 剪映改变了什么

剪映改变的第一件事，是重新定义了视频剪辑工作的“入门”。

过去，想要剪辑视频，学习门槛非常高。PR、AE、FCPX、达芬奇等等这些专业软件，光是熟悉界面就要花上好几天。各种参数、快捷键、插件，每一项都需要时间积累。很多培训班和大学专业，往往会花一个学期的时间来培训剪辑技能。

剪映把这个门槛大幅降低了——界面简洁，功能直观，新手上手可能只需要半小时。这让剪辑入门这件事，彻底小白化。

剪映在强化两个方向：一是AI能力的深度整合，从文字成片到配音、从抠图到运镜，覆盖创作全流程；二是素材库和模板的丰富度，让用户可以快速找到需要的元素。想尝试一个创意，打开剪映就能快速看到效果，不需要先学十个软件、准备一堆素材。

2025年，剪映官宣“All in AI， All in One”战略，把大量重复性的技术工作交给了AI——文字自动生成视频、AI配音、自动字幕、智能转场，这些功能把创作者从找素材、对口型、扒字幕、配乐等环节中解放出来。

一个具体的对比是：过去做一个广告视频可能需要2-3周，现在10分钟就能出示范样本。学习成本降到接近于零，创作成本也被大幅压缩。

不过，AI体验未必有宣传的那么好。App Store上剪映的评论区，有用户抱怨：“AI一键成片很难用，内容和模版不符，我上传的潜水运动视频，AI却给我匹配了美食模板”。音频转字幕功能也被诟病只接受根据音频生成字幕，无法手动粘贴修改。DataEye研究院在测试时也发现，剪映的AI智能成片的配音生硬，人物形象前后不一致，类似情况并非个案。

但用户还是买单了。2024年6月，剪映推出SVIP分级体系后，半年内付费转化率达到3.2%，付费用户超1600万，年卡收入达80亿元。据36kr报道，有短视频创作者表示，涨价后虽然吐槽“太贵”，但最终还是续费了SVIP 499元/年，“AI数字人一天能拍10条口播，比雇真人演员省太多，这点会员费算零头。”

剪映改变的第二件事，或许也是更重要的：什么是专业视频剪辑？

过去，“专业”意味着掌握复杂的软件，理解每一个参数的含义。但现在，当AI能承接大量技术性工作时，“专业”开始指向另一个方向——内容本身。

小逆说“用什么工具是其次，主要看需求”，全昭弥说“最关键的还得靠脑子”，评论区有人用比喻说：“有人吃饭用木筷子，有人用瓷筷子，也有人用金筷子。”工具的差异永远存在，但真正重要的，是吃饭这件事本身。常寂也用慈禧拿马拉火车的典故做比喻，“也没什么可排斥的，当年蒸汽机刚出现的时候慈禧还拿马拉着火车跑呢，现在看多滑稽。”

专业软件不会消失。需要精细调色、复杂特效、大屏呈现的场景，PR、AE、达芬奇依然不可替代。但剪映在专业和小白之间，开辟了一个新的空间。

结语

关于剪映的争论，其实只是一个更大变化的缩影：在 AI 高速发展之下，一个「技术普惠」的时代正在来临，剪映只不过是加速了它的到来。

这不只发生在视频剪辑领域，也发生在各个行业，比如编程。去年也是AI编程工具大爆发的一年，AI让许多有想法的人第一次可以用很低的成本，用代码实现自己的构思。Cursor、GitHub Copilot这类AI编程工具的出现，让人可以用自然语言描述需求、让AI生成代码。它们和剪映在做同一件事：把过去需要长时间学习才能掌握的技能，变成普通人也能使用的工具。

技术的门槛在降低，但这不意味着专业的消亡。相反，当工具不再是障碍，专业的定义反而更加清晰：工具是“武器”，创造力才是“内功”。

武侠小说里常说“飞花摘叶亦可伤人”，真正的高手不拘泥于兵器的优劣。剪映、PR、达芬奇，Cursor、GitHub Copilot，这些都只是武器。拿着最好的剑不一定就是高手，用树枝的人也可能是绝顶高手。

真正的专业，终究在于人。