探索新科技提升公共文化品质之路

秋日的北京，思想交汇，智慧激荡。9月23日下午，2025北京文化论坛“城市文化：新科技提升公共文化品质”平行论坛拉开帷幕。这不仅仅是一场以“公共文化”为主题的国际性论坛，更是一次关于未来城市文化生活的“头脑风暴”。在文化和旅游部指导下，北京市文化和旅游局围绕公共数字文化建设、丰富数字文化产品供给、新科技创新公共文化服务形式、智能驱动文商旅体融合新场景等内容，搭建起一个高规格的对话平台，吸引了国际组织代表、机构负责人、头部企业负责人和知名学者等百余位嘉宾参加。

杨加玲

新加坡国家图书馆馆长

国际图联国家图书馆委员会秘书

许杰

美国艺术与科学院院士

美国旧金山亚洲艺术博物馆前馆长

白雪华

中国数字文化集团党委书记、执行董事、总经理

陈樱

国家图书馆党委书记、副馆长

向勇

北京大学文化产业研究院院长

文化和旅游部研究基地首席专家

苏达·塔尼亚

北京塞尔维亚文化中心主任

克里斯蒂安·希达拉哥·马兹尔

国际民间艺术节组织理事会主席

刘希言

中央美术学院美术馆策划研究部主任

杨永恒

清华大学中国发展规划研究院院长、公共管理学院教授

AI激活传统空间 图书馆博物馆变身“智慧课堂”

论坛上，传统公共文化空间的智能化转型成为焦点。新加坡国家图书馆馆长、国际图联国家图书馆委员会秘书杨加玲以“前沿·后端·之间——生成式人工智能时代的图书馆转型”为主题，提出在人工智能的时代，公共图书馆作为面向公众的学习空间，将利用人工智能的“小步试错，快速迭代”，为市民构建新的阅读和学习体验。

国家图书馆党委书记、副馆长陈樱以智慧时代的图书馆阅读服务创新为主题，提出随着知识和信息传播环境的变化，阅读本身的外延和边界在不断拓展。图书馆积极拥抱技术发展趋势，不断丰富阅读服务的方式和手段，让知识以更灵活多元的方式触达读者。

美国艺术与科学院院士、美国旧金山亚洲艺术博物馆前馆长许杰以“艺术与科技的交互生成——亚洲艺术博物馆在旧金山湾区的实践”为主题，提出科技不仅帮助博物馆讲好单件艺术品的故事，更帮助其实现更宏大的愿景：从亚洲的视野和角度来观察和理解整个世界文化的发展。

中央美术学院美术馆策划研究部主任刘希言以“数智时代大众艺术普及的探索与思考”为主题，提出技术的应用是为了保护文化艺术的精髓、提升人们对艺术的理解和参与，这也正是文化机构的社会责任所在。

数字技术破圈融合 从活化遗产到惠及公众

科技的力量正突破场馆“围墙”，在更广阔的天地中施展拳脚。论坛上，国际民间艺术节组织理事会主席克里斯蒂安·希达拉哥·马兹尔以“通过人工智能和现代技术推动公共文化服务创新的新路径”为主题，着重讲解了人工智能和现代科技如何成为文化服务转型的催化剂。

中国数字文化集团党委书记、执行董事、总经理白雪华以“数字技术赋能文旅公共服务高质量发展”为主题，详细介绍中数集团在全面激活乡村振兴，助力公共文化服务提质增效等方面取得的成就。

北京塞尔维亚文化中心主任苏达·塔尼亚以“文化和科技融合发展”为主题，提出从历史遗产的数字化保护到创新文化体验的开发，表示科技不仅赋能了文化传播，更重塑了公众与文化互动的方式。

清华大学中国发展规划研究院院长、公共管理学院教授杨永恒以“加强数字文化建设——推动文化建设数字化赋能信息化转型的一些思考”为主题，提出推进数字文化繁荣发展，必须立足人的发展、坚持社会效益优先，以价值理性驾驭工具理性，重新审视数字技术的进步带来的数字文化发展，促进“科技向善”，让数字文化惠及全人类。

北京大学文化产业研究院院长、文化和旅游部研究基地首席专家向勇以“科技如何激活全国文化中心建设？——北京文化新质生产力深度释放的瓶颈与对策”为主题，提出以文化和科技融合为抓手，破解当前首都面临的文化和科技融合瓶颈，实现科技赋能从政策话语向生产函数的转化，着力构建文化和科技融合产业发展新格局，成为协同创新驱动全国文化中心建设的路径。

重磅成果落地 便捷知识服务送到身边

本场论坛不仅是思想的碰撞，更是行动的起点。按照立足北京、胸怀全国、放眼世界的思路，通过部市联手，谋划、优选、推动成果发布。其中引起广泛关注的，就是“中华古籍智慧化服务平台”的正式上线。该平台由国家图书馆牵头，联动全国古籍收藏单位共同建设，为社会公众提供开放共享、全面多元的古籍资源和科技赋能、便捷高效的知识服务的古籍领域智慧服务平台。平台已发布1.2万余种、12万余册古籍数字化资源，旨在打造一个开放共享、资源丰沛的“线上古籍宝库”。

这项成果，让沉睡在库房里的古老文字“活”了起来，从专家学者书斋里的研究对象，转变为可以便捷触达的公共知识财富。这坚实的一步，不仅为全国文化中心建设注入了崭新的“新质生产力”，更让大家看到了科技赋能文化惠民的无限可能。

科技为笔，文化为墨，一席席关于城市未来公共文化服务的精彩对话，播撒下一点点闪光的智慧火种。从图书馆的AI课堂到云端古籍宝库，从艺术馆的沉浸体验到城市文化的数字新生，科技不再只是工具，更是文化与城市共生共长的呼吸与脉搏。在科技助力之下，每一座城市都可以成为一座“可读、可听、可感”的活态博物馆。未来已来，北京正以文化的温度与科技的精度，书写城市服务新篇章！

打开高品质文化浸润城市生活之门

“城市文化：新科技提升公共文化品质”平行论坛举办期间，五场沙龙活动相继展开。主题分别为：传统戏剧的全球叙事与创新实践、AI背景下图书馆的机遇与挑战、数字技术促进大众艺术普及、数字艺术与美术馆发展新趋势和非物质文化遗产的国际化传播。这五场主题鲜明、视角各异的沙龙，从不同维度共同拼贴出科技赋能城市文化的全景图。它们不仅深入探讨了从传统到前沿、从馆舍到云端的具体实践，更清晰地昭示着科技与文化的融合进程正以前所未有的深度与广度，重塑着公共文化服务的形态与未来。

正乙祠里论古今 中西和鸣谱新曲

在全球化的时代语境下，文化交流的纵深发展与多元互动，已成为人类文明互鉴的重要动力。北京有着三百年历史的正乙祠戏楼迎来了一场兼具思想高度与艺术温度的对话——以“传统戏剧的全球叙事与创新实践”为主题的文化沙龙。古朴典雅的戏楼空间，与“对话+展演”的现代形式相得益彰，共同营造出一个思想激荡、文化交融的独特场域。

本次文化沙龙集中提出这样的观点：传统戏剧不仅是民族历史记忆与精神价值的载体，更是当代社会取之不尽的文化资源与思想源泉。来自戏剧界、文化界、文旅产业与国际传播领域的嘉宾一致表示，新时代的戏剧实践应当突破单一的“讲述中国故事”模式，转向更为深层的“与世界对话”。正是在这种“古艺”与“新声”的共生理念下，沙龙为传统艺术开辟了当代表达与国际交流的新路径。

嘉宾围绕“古艺新传”“IP赋能”“全球叙事”三大议题展开讨论，从技艺传承到产业融合，从文旅结合到IP开发，探索传统戏剧在当代的多元可能。多位嘉宾表示，昆曲、京剧等传统剧种应当在守护文化根脉的同时，主动拥抱数字科技、沉浸式体验与跨界表达，以增强与当代观众的情感连接。更有学者表示，“全球化传播不是单向的输出，而是共创、共鸣的过程”，通过国际合作项目的落地，传统戏剧才能实现从“走出去”到“走进去”的跨越。

AI赋能破局 智慧助力启新程

“AI背景下图书馆的机遇与挑战”专业沙龙，深入探讨图书馆如何重塑服务业态，迎接和应对AI背景下的机遇与挑战，通过跨界对话碰撞前瞻性观点，为AI赋能的图书馆事业发展提供实践路径与人文思考的双重启示。

当下，以生成式人工智能为代表的新技术对信息的创建、管理和传播产生深远影响，其快速发展正深刻改变着大众的生活方式，也给公共文化服务的发展带来了前所未有的机遇与挑战。AI与机器学习、自然语言处理、大数据分析等新一代技术的融合催生出新的服务与管理场景，图书馆如何引入和应用AI技术，更新服务模式、提升服务效率，已成为图书馆行业现在与未来的重要课题。此外，AI的迅速发展意味着它已不再仅是技术层面的突破，更在影响社会结构、知识生产和价值观念等深层次领域。图书馆如何应对AI发展可能带来的安全问题，馆员在AI时代如何发挥人文价值，也是亟须思考的问题。

在人文经济学的语境下，文化不仅是经济发展的软实力，更是推动社会和谐、城市高质量发展的内在动力。公共图书馆正是这种文化力量的集中体现，在“文旅融合”的大背景下，中国许多城市的公共图书馆已经陆续成为城市的文化地标，带动周边区域经济提振、促进文化消费。图书馆借助AI技术，在空间体验、数字人文、智慧化服务等方面实现文化创新，从而进一步强化其作为城市文化地标的影响力。融合发展是当今图书馆行业的趋势之一。公共图书馆可与文旅部门、商业体、文化创意产业跨界合作，通过AI打造文化体验与城市记忆的“超级IP”。

科技融艺开新境 数字传馨惠万家

“数字技术促进大众艺术普及”专业沙龙上，与会专家一致认为，数字技术不仅仅是一种工具，更是连接文化资源与大众需求的重要桥梁。在文旅融合发展战略的大背景下，数字技术赋能的文化馆服务，如线上艺术展、虚拟体验项目等，能够有效转化为文旅消费的新动能，推动地方文旅经济结构优化升级。同时，数字技术让文化馆服务更具普惠性，能够广泛覆盖社区老人、青少年等不同群体，在降低服务成本的同时触达更多市民。通过文旅融合，“群众受益+文化传播”的模式能够转化为城市文化软实力的经济价值。此外，数字技术还显著提升了文化馆服务个性化供给能力，与文旅融合中的“体验经济”深度结合，将进一步助力北京文旅产业价值链的全面升级。

本次沙龙成功搭建了中外经验互鉴的高端对话平台，为数字技术在公共文化服务中的落地实施提供了多元化的思路。展望未来，随着数字技术与文化馆服务的持续深度融合，大众艺术普及将迈向更加高效与普惠的新境界，文化的生命力也必将在技术创新与大众需求的良性互动中进一步焕发光彩，为公共文化服务提质增效注入源源不断的动力。

国际对话汇京华 数字艺境绘新图

“数字艺术与美术馆发展新趋势”专业沙龙聚焦数字时代美术馆的创新发展，在传统与现代、技术与人文的对话中，开启了一场关乎公共艺术机构未来形态的深刻探讨。

适逢北京画院美术馆建馆二十周年，两大特展“无限清凉——丰子恺艺术展”与“三家门下转轮来——齐白石与徐渭、八大山人、吴昌硕”展览成为沙龙期间中外嘉宾交流的重要文化现场。展览不仅呈现了北京画院在20世纪中国美术史研究方面的深厚积淀，更以精湛的学术策划和情感化的美育表达，展现了中国传统水墨诗画及近代人文哲思在当代文化语境中流露出的经久不衰的魅力，获得与会者高度赞誉。

同期举办的“传统文化研究中心”与“齐白石艺术国际研究中心”2025年学术年会，进一步深化了此次沙龙的主题内涵。中外学者以多元视野，共同聚焦中国传统文化创造性转化的新路径，使北京这座历史文化名城再次成为国际艺术对话的焦点。

本次沙龙不仅是一场学术盛宴，更是一场跨越时空的文化共鸣。技术终将迭代，形式亦将推陈，而艺术始终回应着人类对美的永恒追问。数字语境下的美术馆，正在超越物理与概念的边界，演进为可感、可思、可参与的精神场域——它汇聚记忆，也生长希望；它致敬传统，更面向未来。站在古都北京，我们仿佛看见一条绵长而崭新的文化之路：它源自深厚的文明积淀，伸向数字时代的开阔地平线，最终通向往来交融、美美与共的人类图景。在这里，艺术永远是一座桥，连接心灵，也照亮未来。

文明互鉴非遗路 数字融通越山海

“非物质文化遗产的国际化传播”专业沙龙，聚焦《保护非物质文化遗产公约》（以下简称《公约》）核心理念，分享世界各地践行《公约》的代表性实践案例。

联合国教科文组织专家围绕名录机制、能力建设、保护倡议、国际合作等方面，阐述了《公约》在保护世界文化多样性、促进可持续发展方面的现实意义。沙龙还围绕数字技术的广泛应用，探讨了非遗如何在国际范围更好地“被看见、被参与、被理解”。展望未来非物质文化遗产传承保护路径，与会专家一致认为，非物质文化遗产保护与传播应始终遵循《公约》精神，坚持以人为本，充分尊重文化多样性与地方社区实践，注重科技与文化的深度融合，积极引导青年群体发挥创新力量。与会各界一致倡议，应进一步深化非遗保护领域全球合作，推动形成更加多元、包容、开放的协同机制，借助数字技术构建多样化、立体化的传播生态，不断提升非遗在国际社会的可见度与影响力，推动非物质文化遗产在促进人类社会可持续发展方面发挥更大作用。