徐兵不妥协，但也从不抱怨。在当下的行业环境里，平台做决策的逻辑其实不难理解。一个剧本好不好，说到底是个太虚的概念，谁来演，反而是更实在的衡量标准。有明星，有顶流，有先验题材，有观众叫得上名字的演员，项目才能进入平台的评估体系。这不是谁对谁错的问题，是这套机制运转的方式。平台也有平台的难处。它不是艺术机构，甚至不只是一个娱乐机构，它有它的生存逻辑。,首先，订单覆盖超过100座城市，从一线到县域市场均有分布。这说明机器人不再只是“科技极客”的玩具，也不再局限于北上广深的展示厅，而是进入了更广泛的社会需求层级。无论是沿海的工厂主，还是内陆的科技爱好者，都在用订单表达需求。,比如可梦 AI 的核心功能“角色数字身份锁”，就解决了 AI 真人短剧中人物一致性的痛点:上传剧本后，系统会自动生成专属 “数字身份档案”，后续所有场景生成时，AI 都会强制以这套参数为基准，不会出现无规则偏差，相当于给角色形象上了“保险锁”，让核心角色全剧形象一致性稳定在98% 以上。,这也是他如此拍《金色》的原因。不是因为武侠翻拍潮来了，恰恰相反，徐兵对武侠有自己的理解。他知道那个“人都会飞”的时代已经过去了——距离金庸剧霸屏的年代，二十年过去，观众早被更有想象力的东西喂饱。

就算有一天他写的东西没人演、没人投了，他可能还是会写下去。“因为我要不写的话难受，也没事干，还是会写一些没用的东西。”,“写戏还是现实生活里头不会发生的事儿，或者是不可能发生的事儿，在戏里头让它发生。这样对我自己也有疗愈作用。但是对别人有没有疗愈作用，我真的不敢说。我先疗愈自己再说。”